Како да импровизирате на пијано

Многумина се прашуваат што е импровизација. Поедноставена дефиниција - извршување без подготовка. Импровизацијата може значително да ја подобри вештината на пијано игра, бидејќи е изградена врз разбирањето на мелодијата, структурите и композициите. За да започнете со, доста малку практики - како и многу други вештини, вештината за импровизација се подобрува за време на извршувањето.

Чекори

Метод 1 од 5:

Добијте ги потребните знаења

Еден. Слушајте голем број разновидни музика кои не ги копирате работите во вашата импровизација.

2. Испитај ги италитетот и тоталитетот. Полета еден од голем број на дигестири или bemoles во својот состав, на пример, во големи. Прво можете да ја научите спектарот само за десната рака. Може да најдете дека таквите "нерамни" гама е попогодно да игра отколку со големи, бидејќи може јасно да се набљудува како се формира гама.

3. Околу акорди. Се препорачува прво да ги испита трезвени акорди, а потоа да започнете до четири или повеќе. Трезните акорди се состојат од три белешки (1-2-3), и помеѓу двете белешки и главниот тон на акорот има посебен интервал. На пример, трезен од големите се состои од C-E-G. Помеѓу C-E - голема влечење, и помеѓу C-G - чист квинт.

Четири. Методи за импровизација како многу луѓе во светот. Подолу е неколку техники со цел да се обиде ... Можеби некои одговараат на вашиот стил на размислување повеќе од другите, па пробајте сè за возврат.

Метод 2 од 5:

Играта на белешки во рамките на еден тон

Еден. Започнете со пуштање белешки во рамките на избраниот тоналност (f, g, em, a #, и така натаму).

2. Приказ на левата рака (бавни блокови или Arpeggio) во рамките на избраниот тоналност.

3. Десната рака започнува да игра мелодија.

Четири. Промена на тонаталност веднаш штом пондерирана во еден - го развива чувството на инструментот и ви овозможува да ја зголемите убавината и техничката опрема на работата.

Метод 3 од 5:

Мелоди игра во рамките на еден акорд

Еден. Започнете со репродукција на бавна игра во износ од 4/4, така што во левата рака во секој часовник имаше само еден акорд.

2. Десната рака започнува да ја подобрува мелодијата во наведениот акорд.

3. Во следниот часовник, земете уште еден акорд и продолжете да ја играте мелодијата веќе во рамките на нејзините граници.

Четири. Продолжете да играте на овој начин додека не ја добиете олеснувањето на извршувањето (или додека не ви пречи).

Метод 4 од 5:

Играње на двете раце

Еден. Дознаев да си игра со двете раце на различни гама, пробајте да се подобрувате, играјќи со двете раце во исто време. Слушајте го спектарот со двете раце ... треба да звучи добро.

2. Обидете се да играте раце во играта "Прашање-одговор". Слушајте ја случаен фраза со една рака, а потоа обидете се да го повторите друга. Започнете со нешто едноставно. На крајот, ќе откриете дека вашите раце можат да репродуцираат различни мелодии во исто време, и тоа звучи потешко.

Метод 5 од 5:

Алтернација на акорди и Arpeggio

Еден. Наместо само да играат акорди или блокови на Arpeggio, обидете се да создадете посебна мелодија од најниските или највисоките белешки. Малиот прст и палецот е најзгодно потег за сличен стил на игра.

2. Обидете се да играте придружба со десната рака, а мелодијата останува.

Совети

Како и во сите што се однесува на музиката, клучот за успех е практика.
Промена на волумен, брзина, интензитет на перформанси и други видови на звучници за да им даде емоции и убавина на извршна музика. Користете импровизација за истурање на гнев или ги смирувате вашите аларми. Играјте што ви кажува срцето (како што не е банално, туку вистината).
Ако убиеш, се преправаш дека е толку замислена и продолжи да игра понатаму. На пример, ако сте играле нежно и измерено, и одеднаш малиот прст остро исчезна во погрешна забелешка, почнете да играте драстично и во побрзо темпо во нов тон, а потоа постепено се враќате во димензијата.
Најдете мирно место со прозорец. Ова ќе ви помогне да бидете сами и прскање на вашите внатрешни чувства на клучевите. Многу често инспирација доаѓа за време на набљудувањето на убавината на природата надвор од прозорецот.
Импровизацијата не може да биде целосно спонтана. Изграден е на речникот речник. Ова вклучува кратки фрази на мелодии, ритам, видови на придружба, хармонична прогресија и така натаму. Колку повеќе вашиот речник, толку повеќе ќе имате "вашата" музика.
Испитајте музички примероци. Краток и остар глисандо создава впечаток на гнев и срам. Arpeggio во бас даде чувство на движење. Гледајте шаблони во говорот и во музиката и ги користите во нашите импровизации.
Ако се преселиш и зеде белешка од друга тоналност, одете на тоталноста на погрешни белешки, не се враќајте (на пример, тоталитетот со. Играте C...Е...Г...A...F #...C #...Д ... - сега сте во тонаталност г).
Започнете колку што е можно повеќе за да ја снимите вашата игра. Слушај ги записите. Кога ќе почнете, ќе ви биде тешко да се запамети дека сте играле. Слушање записи Можете да се сетите на некој вид на добар момент. Потоа можете да направите добра идеја и повторно да се развие ... Ова е така, го надополнува вашиот сопствен речник.
Експериментирајте со димензии - и фиксни и целосно бесплатни. Нема апсолутно никакви правила во слободен ритам. Може да најдете дека помага да се најдат нови идеи многу полесно отколку што се обидуваат да се прилагодат на одредена големина.
Слушајте ги другите играчки дела и како другите се импровизирани за да научат како да почувствуваат импровизација.
Додајте белешки и продолжете да играте. Промена на четвртини на осмиот или шеснаесеттиот.

Предупредувања

Не мислам дека треба да го научите обемот на музичката теорија "пред" отколку што научите да импровизирате. Доволно за да учат еден тон и еден пар акорди во рамките на своите граници.. Останатите акорди и тоналитет можат да се изучуваат со текот на времето!
Не плашете се да кликнете на таа забелешка! Во импровизацијата не постои "не оние" белешки - слободата е круг!
Не фокусирајте се на импровизацијата за некоја едно нешто - нека вашето извршување е природно.

Што ви треба

Тивко место
Пијана