Како да го придружува пејачот на пијано
Дали размислувавте за придружување на пејачот (солист) Формино и би сакал да го научам ова, главно дома. Веста на пијано игра како придружба вклучува вообичаена вештина на играта на пијано, но има работи кои се многу различни од соло игра. Наскоро ќе сфатите каков вид на пејач на Fortpianegche, што да игра соло - користење на некои основни принципи.
Чекори
Метод 1 од 6:
Придружба со акордиЕден. Одржувањето на пејачот на пијано е приближна, како и игра за гитара. Значи ти Следете Зад пејачот, не:
- Играј белешки од "Мелодии" во исто време како пејачката ги изрази,
- Или поставете го "Темп" на оние места каде што солистот се фокусира на бавни и брзи делови и т.Д.
- Или прилагодување на "ритамот" кога пејачката ги толкува бавните и брзи делови,
- Значи, не одлучувате што ќе биде "стил" ... Не работи на пејачот. Разговарајте со вашиот солист! Повеќето солисти сакаат да ги следите, но некои можеби ќе треба да го задржите ритамот (малку како тапани), па тие остануваат во вистинската насока.Сите луѓе се различни, па се што ви треба е само прашајте. Квалификуван солист ќе може да ви каже дека за него или нејзината ќе биде најдобро. Како по правило, играте "Accompagnato" - следете сè, солист (темпо и општ стил) е фасцинантна песна.

2. Како главна техника, играјте не пркосна (не е премногу гласна). Замислете дека сте придружувани од групата каде што гитаристот малку оди на акорди, додека тапаната ги користи четките или избира мек стил на играта и т.Д., Но, се разбира, некои пејачи, како алтернатива, можат да се држат до стилот во кој алатките се слушнат доста гласно ...

3. Скрши ги акорди (Arpeggio [Ar-pe-szhe-o] како бранч, тепање), така што тоа беше "не, како "БАМ, БАМ ..."И како придружник го олеснуваат или едноставно користете една рака за да играте - објаснете подетално подолу. Придружувајќи на пијано, често ги користат двете раце за претворање на делови, лева или десна комбинација, идеи, како да читаат музика и да се прилагодат на она што го прави солист, реализирање на неговиот стил и реагирање на темпото, ритамот и гласините. Вие, веројатно (но не мора) ќе треба да играте вовед и завршуваат со рацете.

Четири. За да го придружувате на пијано, користете една рака. Се разбира, треба да научите многу повеќе за да бидете добра придружба. Погледнете ги акорди во "советите" подолу.

Пет. Научете како да го скршите акорд во Arpeggio, што значи Звукот на аккордерот забележува во секвенцата, а не во исто време .

6. Вежбајте го донесувањето на белешки, споделување или движење со рака и прсти: Предавање на секој акорд, играјте ги белешките одделно.

7. Замислете слика на ум, форма на Asspass "

осум. Обидете се да играте "во близина" на просечната забелешка пред, под октавата (или можеби погоре) за да се усогласат со пејачот (ите).

Девет. Научете како да примате акорд од клучните ликови. Ќе видите слика во клучните знаци, како тие напредуваат на секоја пет-затворена / белешка во "Квинстовскиот круг".

10. Запишете ги акордите над зборовите на пишаната или печатена страница, како го направите гитарата. Постои студио-професионален начин за да го направите ова со користење на ознаките Нешвил chordami . Ова е за делот за ритам (обично се состои од пијано, гитари, тапани и бас). Музичарите возат за да можат да импровизираат, што претставува аккор во комбинација со други алатки. Овој метод за снимање им овозможува на музичарите кои се запознаени со Клучеви и акорди Ја играат истата песна во било кој тон ,без да знае писмени белешки .

Единаесет. Користете различни стилови на играње на пијано на гласините, и на тој начин го менувате темпото и акорд, како и за промената-имагинацијата нагоре или надолу колку што е потребно. Ова не е аматерурка - ова Слободен Софтвер создаден од Одделот за компјутерски програми за компјутерски програми на Харви МУДД за овие спецификации што ги користат оркестри и т.Д ..

12. Оставете ја мелодијата Пејач, а со тоа и вашиот акорд ќе звучи умно и ритмички за време на вокал (нешто како ракија, играјќи ритам). Значи, притиснете индивидуални додатоци за акорд, како што веќе сте разговарале, користејќи го формата на Arpeggio (исто така наречени скршени акорди). На кратко, оваа техника како суштина на идејата.
Метод 2 од 6:
Помогнете на пејачите да научат да се усогласатЕден. Покажи две и повеќе изведувачи од страна на хармонијата на трите најековни акорди: "1,3,5" акорди (кои се едноставно на големи или tru големи или автомобили големи), не имаат дигестири, bembre, и t.Д. 1 е "корен" (основен) белешка. 3 претставува "трето", или белешка 2 места погоре. 5 е "петти", кој се наоѓа на In4 место од коренот и на 2 место од 3. Се вика секоја пропуштена белешка Интервал (Создавање пријатно одвојување меѓу оние кои звучат).

2. Покажете ги акорди на пејачи и да им помогнете да слушнат како звучат различни комбинации на белешки (акорди). Полесно е да се научат основите на согласка, слушање на белешките извршени на пијано. Тогаш некој може да почне да пее заедно со пијани. Потоа тие можат да одат на заедничко пеење со друг пејач.

3. Хармонизирање на пеењето "на мелодијата", но во малку повисоко или пониско за да се создаде акорд со гласови.

Четири. Додајте го седмиот на четвртиот глас за хармонија и / или првата (или root) белешка, една октава погоре (во Унисон).

Пет. Истражувајте ги главните 1,3,5,7 главни белешки на горд (до 7, F7, SOL7 - видете го делот "Совети" подолу), како група, а потоа можете да им помогнете на пејачите да се усогласат, постојано минувајќи ја секоја белешка на акорд - тогаш тие да ги научат во акорд (и така слушаат хармонија) меѓу гласовите. Лошата хармонија е некомпатибилна, и на тој начин се движи од белешка од една до белешка на некој друг (надвор од клучот).
Метод 3 од 6:
КомбинацијаЕден. Акфорд обично се состои од најмалку од "Три" музички / чекори / тонови (ајде да ги наречеме) звучи заедно. Ако зборувате само за две белешки кои мораа да звучат, тогаш тие се познати како Интервал (како растојание).
Арпорација, извршена пример "пред-сол-re" укажува на облиците и авионите, формирајќи различни акорди. Двоен-клик на фотографијата за зголемување.
Арпорација, извршена пример "пред-сол-re" укажува на облиците и авионите, формирајќи различни акорди. Двоен-клик на фотографијата за зголемување.
- "До" Спогодбата:


Метод 4 од 6:
Сликата на "фигури" со твоите прсти и рацеДве главни апликации ќе работат за сите големи, мали 7 акорди...
Метод 5 од 6:
Примена на три прсти големи акордиЕден. Број прсти и палец лева рака: "5, 4, 3, 2, 1", почнувајќи со малиот прст (5) и завршува со палецот (1).
2. Замисли го тоа Рачна форма за "пред, во и сол" секогаш еден и исти. Ова формата (KAKFURA) користи прсти "5, 3 и 1". Останатите 3-точки ги користат главните акордиИграчка Форма на апликацијата:


"LA" Спогодба: Ве молиме имајте предвид дека акорд е токму иста форма како и во фотографии со користење на тастатура налепница од лево ... Но, владееше, како три белешки на линија линија не ја одразуваат оваа идеја. Рачна форма За акорди на LA или Reta речиси исто како и пред претходно, ФА, или сол - но Ларе или повторно има белешка под средниот прст "посочен" ("остар" или "исправен" е валиден само за половина ред помеѓу белешки). Така, и двајцата имаат црн клуч за средниот прст - од лево кон десно на левата страна (5, 3 # 1), каде што "острата" симбол значи "остар", што најчесто е црниот клуч "во на врвот ", десно, на тастатурата ...



3. Пеење на прстите и палецот на десната рака "1, 2, 3, 4, 5", почнувајќи со палецот (1) и завршува со мајчиниот породилен прст (5).
Метод 6 од 6:
Примена на четири прсти Големи СептакиковЕден. Септаккера се четири музички акорди: Следната апликација е погодна за сите поголеми и мали сепkords (малиот прст го игра седмиот) на тастатурата, недостасува прстен прст.
- На пример: SOL7 Chord се наоѓа со пребројување на сол како прв на кругот, а потоа 1-3-5-7 Make-Si-Re-Fa, види сè на Еден интервал .
- Примена на левата рака за овој акорд 5-3-2-1 (само го пропушти "неименуваниот прст"). MySinetse - сол, среден прст - Si, показалец - RE и thumb - FA.
- За десната рака, истата апликација, но "обратно", со што 1-2-3-5 (го пропушти "неименуваниот прст"). Голем прст, индекс - C, средно-реч и mysinetse - fa.
Совети
- Изненадување, можете да го направите ако знаете неколку акорди и, ако можете да научите да играте вовед, репродуцирате акорди белешки за музика ("Arpeggio", што значи "игра на харфа) и да го завршите без прекин како застрелан како шут.
- Ако има колеџ или училиште во близина на вас, тие веројатно спроведуваат часови или онлајн курсеви за "не-студенти", каде што можете да научите музика и да добиете инструкции за подобрување на вашата техника.
- Веројатно можете да почнете да му помагате на пејачот ако можете да играте акорди "пред, повторно, fa, сол", а потоа можете да додадете "ЛА" и други кои имаат повеќе копа и бемполи, бидејќи тренирате да играте пијано без часови, и во Општо, подобрување на вашите вештини во било која област на вашите музички способности.
Предупредувања
- Бидете сигурни дека не го прашувате темпото, играјќи премногу бавно или премногу брзо за гласот на пејачот: така што знаете, секогаш треба да се обидете да го "следите" пејачот.
- Ако пејачот те прави забелешка "сите расипани!", го чинеше на иритацијата на нервите и пејачката. Чувајте мирна и само кажи ми: "Јас ќе бидам запаметен!"Или што и да зборуваме.