Како да научат да се подготви добро
Способноста да се подготви е вештината што сите би сакале да ги подобрат, но повеќето луѓе веруваат дека ова бара конгенитален талент. Сепак, таквото мислење е многу далеку од вистината. Со одреден дел од внимателност и трпеливост, секое лице може да научи да привлече подобро.
Чекори
Метод 1 од 3:
Подобрување на вештини за цртањеЕден. Нацртајте дневно. Пракса, практика и уште еднаш практикуваат. Тоа е оваа мантра која е популарна меѓу познатите уметници од целиот свет, како што практиката е загарантиран метод за развој на вештини за цртање. Дури и ако секој ден поминувате да потрошите само неколку минути за извршување на скици, тоа ќе ги стимулира креативните способности на вашиот мозок и ќе ви помогне да ги совладате новите техники за цртање.

2. Секогаш носете албум за цртање. Ако секогаш имате мал албум или лаптоп за цртање, ќе ја најдете способноста да нацртате нешто, почнувајќи од патниците на автобуси и природни сцени и завршувајќи со импресивни градски високи згради и облакодери. За да научите како да привлечете подобро, потребна е практика, па бидете подготвени да цртате било каде во секое време.

3. Купи разни моливи. Едноставни моливи се произведуваат во различни цврстина, што укажува колку е силна трага од нив откако ќе заминат. Моливи со означување "H" и "T" имаат прогресивна скала на цврстина и оставаат зад потенки и помалку забележливи линии, додека моливи со етикетирање "Б" и "М" се добри за создавање на дебели и потемни линии.

Четири. Експериментирајте со мрежеви и текстури за сечење. Поминете неколку страници за албуми за експерименти со тоа како вашите моливи наметнуваат во боја колку добро тие се погодени со прсти или хартиени салфетки. Обидете се да ги нацртате наједноставните сфери. Во исто време потребно е да се разбере како ќе работите подобро со достапните материјали на располагање, така што цртежите станаа подобри, и можете да ги користите потребните моливи при извршување на релевантните линии.

Пет. Пријавете се за извлекување лекции или започнете со учење на теоријата на цртање. И покрај фактот што многу почетници уметници веруваат дека самостојно ќе научат да цртаат, постојат некои техники за цртање кои можат да бидат објаснети само од искусен наставник. Држете го времето за работа на перспектива, пропорции и цртање од природата. Времето поминато со наставникот во уметничкото студио ќе ви овозможи да ги реализирате и поправите вашите грешки значително побрзо отколку што можете да го направите тоа сами.

6. Размислете слики од фотографии и други слики. И покрај фактот дека никогаш не треба да ги копирате делата на другите уметници и да ги ставите за нашата единствена креативност, можете да ги совладите вредните техники за цртање, топите фотографии и слики што ги сакате. Бидејќи завршената слика е веќе прикажана на дводимензионален авион, имате можност да се ослободите од задачата за проценка на изгледите и да се концентрира исклучиво на имплементацијата на линиите и цртање на соодветните агли.

7. Нацртајте ги превртените цртежи. Цртеж на превртени цртежи ќе ве натера да заборавите за обидот да направите слика надворешно исправна и ќе се концентрира само на прикажување на она што го гледате. Слични резултати може да се извлечат преку огледало или пракса прецртување искривени или уредувани во слики од Photoshop.

осум. Испитај го објектот за цртање, кој го отсликува. Цртање точни контури бара нешто повеќе од погледот на сликата од мрежата. Најдобрите уметници и наставници на уметничка теорија стануваат многу книги, вистински примери и ги спроведуваат сопствените истражувања за подобро разбирање на тие удари со кои работат. И покрај фактот дека сето тоа зависи од специфичниот тип на цртање, кој е ангажиран во личност, сите уметници се корисни за периодично да вршат практични скици во албумот за цртање.

Девет. Купи дрвен манекен за цртање. Тоа е мал артикулиран модел на лице чии екстремитети може да се приложат кон било која позиција, така што ќе можете да го привлечете идеалните човечки пропорции. Како таква, манекентот е корисен за сликата на сложените позиции. Само да го дадете моделот потребната позиција и користете го за да ја извршите вашата скица и потоа да ги нацртате деталите за сликата.
Метод 2 од 3:
Contour цртањеЕден. Знам дека цртежот на контура се состои исклучиво од линии. Контурите се надворешни контури на објектот на објектот. Ова се само линии без наметнување на сенки и одлучувачки. Квалитативниот приказ на контурите е многу важен за конечната бројка, бидејќи е во нив формата и пропорциите на објектот се поставени.
- Во принцип, контурите се првите, што почнувате да работите во цртежот.

2. Направете резиме. Често, почетниците уметници го потценуваат овој чекор и се движат веднаш до извршувањето на работата, но тоа е многу важно за точниот цртеж. На пример, ако нацртате голема сцена, започнете со примена на лист од едвај забележливи линии, кршење на вашата слика на три дела вертикално и хоризонтално. На листата на пејзажи ќе добиете девет мали правоаголници. Тие ќе ви помогнат правилно да нацртате цртеж и да ги внесете сите предмети токму онаму каде што мора да бидат, бидејќи ќе имате соодветни точки за ориентација.

3. Прво на сите се концентрира на пропорции. Пропорцијата е соодносот на големината на две различни ставки. Ако, на пример, цртајте ги рацете и нозете без да ги почитувате пропорциите, тогаш вашиот цртеж ќе изгледа недостатоци и совладан. Затворете едно око и визуелно закачете молив на прикажаниот објект. Раката со молив во исто време мора целосно да се протега напред. Користете молив како владетел за означување на големината на објектот со палецот. Оваа големина потоа може да биде одбележана на големината на другите предмети прикажани или дури и да го користите истиот молив за да ги поставите соодветните големини на објектите на пејзажот.

Четири. Изведете ја основната скица пред да се движите. Нема ништо полошо од речиси целосно завршете го цртежот и сфаќајте дека раката на лицето прикажано на него изгледа премногу кратка. Добрите уметници знаат дека ова може да се избегне со создавање на преглед на главните делови на објектот. Користете едноставни геометриски форми за да ги поставите пропорциите на секој прикажан елемент. На пример, се однесуваат на заоблени главата на главата на една личност, триаголник со заоблени вертикали - нејзиниот торзо, и долги тесни овали - делови од рацете и нозете. Поправете ги назначените бројки додека не сте сигурни дека позициите пренесени од нив и пропорциите за секој елемент.

Пет. Лежерно подготви детални контури на моделот. Секоја следна фаза на цртање треба да направи црта посложени. Прво применувајте ги упатствата и нацртате шематски скица. Потоа дополнете ја скицата од основните геометриски фигури и означете ги позициите на објектите. А потоа нацртајте ги конечните контури на цртежот, поврзувајќи ги поединечните делови едни со други, прикажувајќи мали карактеристики на човечките поединци и така натаму. Ако нацртате некоја личност, поставете ја конечната контура на неговото тело, поврзувајќи ги сите поставување на индивидуални елементи на прегледот, така што човечката силуета станува препознатлива.

6. Прво извлечете големи предмети, а потоа одете на мали предмети. Никогаш не започнувајте со делови за цртање. Треба да се обработи само кога веќе сте ја завршиле работата на дизајнот на главните кола на цртежот. Тоа е на ова место дека почетниците уметници често се сопнуваат, трошат свое време и напор за цртање делови и ја потценуваат важноста на означувањето на големи пропорции.

7
Работа на перспектива за да се направи реална длабочина прикажана сцена. Перспектива прави оддалечени предмети мали, и во близина - големи. Со цел цртежите да бидат точни, треба да научите како правилно да ја прикажете перспективата. Еден од начините за работа со изгледите - користејќи ја перспективата. Размислете за неа како најоддалечена точка на небото како сонцето во времето на зајдисонце. Нацртајте линии од оваа точка за да ги користите како референтна точка за извлекување на ознаката. Сè што ќе биде поблиску до гледна точка и понатаму од вас мора да биде помалку, и сè што ќе биде подалеку од точка и поблиску до вас мора да биде повеќе.
Метод 3 од 3:
Работа со леснотијаЕден. Знам дека наметнувањето на сенките на цртежот го дава обемот. Играта на осветлување го оживува цртежот и не го дава да изгледа рамна слика. Главната компонента на илузијата на волуменот е наметнување на сенките. Сепак, тешко е да го совладате наметнувањето на сенките, особено кога ќе се обидете да нацртате нешто измислено или меморија.
- Линиите исто така може да се користат во аплицирањето. Размислете за две вертикални издигнувања над горната усна. И покрај фактот дека тие можат да бидат прикажани со индивидуални линии, тоа ќе ја направи оваа анатомска функција нереална изразена. Наместо тоа, обидете се малку за да ги остри парцелите до овие линии, така што тие "изгледаат" со околниот простор.

2. Размислете за извори на светлина. Сенките се појавуваат, бидејќи поединечните делови од сцената се осветлени помалку од другите. Локацијата на изворот на светлина, неговиот тип, па дури и време на денот ќе влијае на приказот на сенките. Сенките се појавуваат на објекти од спротивната страна на изворот на осветлување. На пример, ако ја ставите топката и истакнете го со фенерче на десната страна, тогаш тоа ќе изгледа потемно налево. Тоа е од оваа страна дека ќе треба да наметнете сенки ако одлучите да нацртате топка.

3. Обрнете внимание на границите на сенката. Границата во сенка ќе определи колку брзо сенката се раствора на сликата. Замислете дека се обидувате да го прикажете театарот на театарот Сенка: Кога вашите раце се блиску до изворот на светлина и ѕидот, што е екранот, прегледот на сенката на границата со светлината се добива доста остри, но колку повеќе Рацете ќе бидат распоредени, оние кои се повеќе мазни ќе бидат транзицијата од сенката до светлина. Сепак, имајте во предвид дека сите сенки имаат малку замаглен раб. Разликата помеѓу создавањето на цртежот на контурите и наметнувањето на сенките е дека границите на сенките се избрани.

Четири. Погледнете ги зоните на сенките пред да продолжите со нивното испилување. Нацртајте ги белите дробови едвај забележливи линии по должината на колото на сенките за да знаете кои зони треба да се тресат.

Пет. Се концентрира на создавање на непречено транзиција на сатурација на сенката. Способноста да се наметне сенки се изградени врз уметноста на мапирање на непречена транзиција на различни степени на осветлување од една зона до друга. Започнете со едвај забележливо испилување на целиот објект со најсветлиот молив за молив. Потоа постепено почнува да наметнува потемно испирање на засенчените области на субјектот.

6. Дадете внатре во наметнатата сенка. Оваа техника е најдобро прилагодена за создавање на реални сенки со непречена транзиција на нивниот интензитет. Триење со хартиена салфетка или прст или светлина дополнителни молив удари глава транзиции од темни зони до полесни. Повеќето моливи се целосно запоставени, додека кога сликањето, сенките се насликани многу добро на прстите.

7. Пракса во примена на сенки на едноставни предмети прикажани. Земете ги наједноставните "фиксни" предмети за да ги усовршите вештините со сенки. Само лежеше пред вас под светла светилка на неколку обични и едноставни во сликата на предмети (топки, кутии, банки и така натаму). Нацртајте ги нивните контури, а потоа обидете се да наметнете сенки на нив токму онака како што ги гледате.

осум. Испитајте ги различните техники за примена на сенката. И покрај фактот дека најреалистичниот ефект создава униформа постепена одлучувачка (наметнување на "мазни" сенки), во различни уметници кои работат во различни техники, постојат различни стилови на работа со сенки. На пример, во сликата на карикатури да назначи сенки, често се користи крстот или точка за испирање. Сепак, основните принципи на испилување остануваат исти - повеќе удари или марки, потемна во сенката. Тестирајте различни начини на наметнување на сенките за да разберете што точно е погоден за вас.
Совети
- Експериментирајте со вашите грешки. Можеби вашиот неточен баркод подоцна ќе го направи вашиот цртеж уште подобро! Способноста за компромис во вашата работа е добар начин да се откријат нови техники за цртање кои ќе ви помогнат да ги усовршите своите вештини во иднина.
- Присуствувајте уметнички галерии, како и размислете за сликите на вашите омилени уметници во мрежата за да добиете инспирација од нив.
Предупредувања
- Се забавуваат со цртање, обидете се да не бидете лути и не вознемирувајте ако нешто не функционира.
Што ви треба
- Моливи
- Албум за хартија или цртање