Како да креирате електронска музика: 15 чекори

Иако историјата на електронските музички инструменти потекнува од средината на 19-тиот век, првите музички инструменти кои беа користени за снимање музика беа етерфон и ритмикон создаден од терминот на ЛВ.Со развојот на технологии, синтетизатори првично создадени за снимање во студиа сега се користат од Љубовниците за снимање музика и дома и во креативни групи. Процесите на аранжман и евидентирање на електронска музика исто така се значително поедноставени, тие можат да се направат не само во професионалното студио, туку и во услови на живеење.

Чекори

Дел 1 од 4:

Видови електронски музички инструменти

Еден. Креирање на електронска музика со синтетизатор. Зборот "синтетизатор" се користи како синоним за фразата "електронски музички инструмент". Всушност, синтетизаторот е детал на електронска алатка која всушност произведува музика: шок, ритам и тоналност.

Раните монофониски модели на синтезари, како што се MOOG MINIMOOG, беа во можност да репродуцираат само еден тонталност. Таквите модели не го репродуцираа просечниот тоналност, која е достапна за конвенционалните музички инструменти, иако некои модели би можеле да играат белешки од две различни октави додека истовремено притискаат две клучеви. Во средината на 1970-тите, се појавија полифонични синтезизатори, способни за репродукција на одделни белешки и акорди.
Најраните модели на синтетизатори не вклучуваат системи за контрола за звук. Во моментов, повеќето електронски музички инструменти, вклучувајќи ги и оние наменети за домашна употреба, имаат вграден контролен панел.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 2

2. Управувајте со синтетизаторот користејќи го контролниот панел. Моделите за рано синтетизатор беа спроведени со користење на рачни прекинувачи, ротирачки копчиња или исклучиво со движењата на рацете на уметникот, како што е играта на Terminvox (преименуван Etherfon). Модерните контролни панели се попогодни за употреба. Тие ви дозволуваат да го контролирате синтетизаторот во согласност со MIDI (музички инструментален дигитален интерфејс). Подолу е опис на некои видови контролни панели:

Клучеви - најчестиот тип на синтетизатор на контролниот панел. Големината на тастатурата може да варира од целосна отпорна на 88 x електронска пијано тастатура на мал 25-клуч (2 октави) на детските играчки. Тастате во домашни синтезии обично се состојат од 49, 61 или 76 клучеви (односно 4, 5 или 6 октава). Во некои модели, клучевите се бројат за да ја имитираат играта на сегашниот пијано, во други, напротив, пролетта натоварена, а трето пондерирана, но помала тежина од модел-симулатори.. Многу модели, исто така, ја имитираат чувствителноста за да ги шокираат клучевите - толку е посилен удар, погласно на звукот.

Духовен контролор. Овој тип на контролор се користи во синтетизатори на ветерот - електронски алатки, чиј дизајн е сличен на уредите на саксофон, кларинет, флејти или цевки. Со цел да се отстрани звукот од таква алатка, треба да удар. Во зависност од комбинацијата на притисни копчиња и движења на вилицата, ваквите алатки репродуцираат различни звуци.

MIDI гитара е таква програма која ви овозможува да ја користите вашата акустична гитара и контролор на синтезатор.Работа MIDI гитара се базира на трансформирање на флуктуации на стрингот во дигитален сигнал. Понекогаш постои задоцнување поврзано со потребата да се анализира големата количина на акустични примери пред да се трансформираат во дигитален звук.

Synthaxe отстранети од производство. Оваа алатка наликува на гитара, чиј мршојадец е поделен на 6 дијагонални зони, се базира на работа - употребата на стрингови како сензори. Во зависност од јачината на проследот, стрингот се промени и репродуктивниот звук.

Јатара на тастатурата. Овој контролер изгледа како гитара, но наместо низата има 3-октава тастатура, а на JIFF - контролниот панел за звук. Креаторите на оваа алатка беа инспирирани од дизајнот на фитика популарен во 18 век. Таквата алатка ви овозможува да ги користите способностите на алатките за тастатура, без ограничување на движењата на уметникот.

Електронските тапани биле измислени во 1971 година. Обично електронските тапани се произведуваат со множества, исто како и акустичните тапани, вклучувајќи ги и кимбалите. Раните модели репродуцирани звуци кои не се предмет на записи, додека современите модели имаат дигитален звук. Ако ги поврзете слушалките, тогаш звукот за репродукција ќе се слушне само од изведувачот.

Радио тапани. Почетната дестинација на радио тапани е употребата на нив како три-димензионален глушец, читање на позицијата на стапчиња во вселената со користење на радио сензори. Звукот на барабанот се менува во зависност од кој дел од тапанот ги погоди стапчињата.

Синтетизатор на телото. Овој контролор е прикачен на деловите на телото на изведувачот, движењето и напнатоста на мускулите кои се контролирани со репродуктивните звучни и светлосни ефекти. Првично беше наменета за употреба од актери и танчери, но честопати беше премногу тешко да управуваат. Помалку сложени модели на такви синхронизатори нудат контролори во форма на ракавици и чевли.

Дел 2 од 4:

Опрема за креирање на електронска музика

Еден. Изберете компјутерски систем со доволна моќност со која добро сте запознаени. Можете да креирате музика користејќи само електронски музички инструменти. Меѓутоа, ако планирате да креирате електронски музички композиции, ќе ви треба компјутер.

Лаптоп и фиксни компјутер ќе бидат погодни за креирање музика. Ако планирате да работите на едно место, ќе одговара на стационарен модел. Ако ви се случува да се вклучите во креативност на различни места, на пример, на пробите на вашата група, ќе ви треба лаптоп.
Можете да користите било кој оперативен систем за ваш избор, Windows или Macos. Сепак, пожелно е да ја воспоставите најновата достапна верзија.
Вашиот компјутер мора да има прилично моќен процесор и доволно меморија за да се справи со создавање на музички композиции. Ако не знаете кои параметри треба да обрнете внимание при изборот на компјутер, можете да навигирате на прилагодените барања за компјутери за аудио и видео игри.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 4

2. Инсталирајте добра опрема за звук. Користејќи вградена аудио картичка и ефтин микрофон, можете да креирате доволно добра електронска музика. Сепак, ако имате можност, обидете се да ги купите следните додатоци:

Звучна картичка. Ако сакате да снимате многу, се препорачува да користите специјална звучна картичка.

Студио монитори . Овие не се обични компјутерски монитори, туку звучник наменет за пишување во студиото. Во овој случај, терминот "монитор" укажува на тоа дека звучниците го репродуцираат звукот со минимално мешање или целосно без нив. ) Евтини колони произведуваат такви фирми како M-Audio или KRK системи, додека поскапи модели може да се најдат од Фокални, генец и Mackie.

Студио слушалки. Слушање на записи преку слушалки, а не низ колоните, тоа ќе ви овозможи подобро да се концентрирате на поединечните делови од работата, ќе помогне подобро да го следите ритамот и нивото на звук. Основни производители на слушалки за слушалки се БЕЕРИДИМИЧКИ И СЕНХЕСЕР КОМПАНИИ.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 5

3. Инсталирајте сигурна музичка апликација за снимање на музика. Можеби ќе ви требаат следниве програми:

Дигитален аудио панел (дигитална аудио работна станица, DAW) е програма за создавање музика која ја координира работата на сите други апликации за снимање. Интерфејсот на таквите програми честопати потсетува на контролниот панел во аналогни студии за снимање и вклучува контрола на песни и мешавини, а исто така ги покажува графиконите слични на бран на снимениот звук.Дигитални аудио панели се многу различни, вклучувајќи го Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL студио, логика Pro (MacOS само), PRO алатки, Reaper и Race. Исто така, постојат бесплатни програми како што се Ardor или Zynewave подиумот.

Аудио Уредувачот дава повеќе можности за уредување на музика од вградената алатка за аудио панел. Особено, таквата апликација ви овозможува да ги уредувате музичките модели, како и да ги конвертирате вашите песни во MP3 формат. Звук Forge Audio Studio - Опција на ефтин уредник, и Audacity е една од бесплатните апликации.

Виртуелно студио (VRTUAL Studio Technology - VST) е додаток на софтверот на синтетизаторот на електронските музички инструменти опишани во претходниот дел, т.н. приклучок на вашиот аудио панел. Многу од овие приклучоци може да се симнуваат бесплатно од Интернет со поставување на пребарување за "слободен софтвер за синтеза" или "бесплатен VSTI" (бесплатен VSTI "или можете да купите програма од програмери како Artverra, H.Г. Fortune, IK мултимедија, мајчин инструменти или Refx.

VST ефекти приклучоци ви дозволуваат да снимате звучни ефекти како што се reverb, хор, бавен звук. Платени и слободни, тие можат да се најдат од истите програмери како VST приклучоци.

Музички шаблони се преглед на музички звуци, тапани или ритми кои можете да ги користите за да го збогатите вашиот музички состав. Обично тие се групирани од музички жанрови, како што се блуз, џез, земја, рап или карпа, и може да се состојат од еден звук или серија звуци. Како по правило, исплатата за изнајмување за користење на шаблони не е предвидено: Вие купувате лиценца за вклучување на тие или други шаблони во вашите сопствени записи за време на купувањето. Некои компании за снимање ги ставаат онлајн шаблоните за бесплатно симнување, и постојат програмери од трети страни кои нудат платени и бесплатни опции.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 6

Четири. Размислете за купување на MIDI контролер. Се разбира, можете да компонирате музика користејќи компјутер користејќи тастатура и глушец како виртуелен пијано. Сепак, би било поприродно да се користи MIDI контролорот. Како и во случај на конвенционални музички инструменти, најчестиот тип на контролор се модели на тастатура. Сепак, можете да изберете било кој друг тип опишан во делот "Видови на електронски музички инструменти", кој е поддржан од вашиот софтвер.

Дел 3 од 4:

Пред да започнете

Еден. Проверете ја историјата на музиката. Можете да вршите електронска музика користејќи електронски музички инструменти и компјутер без разбирање на белешките. Сепак, знаењето во областа на музичката структура ќе ви помогне да направите подобри аранжмани, како и да ги идентификувате грешките во композициите.

На интернет ќе најдете многу статии со опис на темелите на теоријата на музиката, особено, тоа може да биде корисна напис на WikiHow "Како да се направи музика" ("Како да се направи музика").

Сликата насловена како електронска музика Чекор 8

2. Испитајте ги способностите на вашата алатка и софтвер. Дури и ако сте се обиделе да ја пуштите вашата алатка пред да ја купите, посветувајте некои експерименти со вашата опрема пред да бидете земени за сериозен проект - ќе имате поцелосна слика за можностите на вашиот инструмент и, сигурно, ќе имате Нови идеи за проектот.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 9

3. Запознајте се со карактеристиките на музичкиот жанр во кој ќе работите. Секој музички жанр е својствен во одредени елементи. Најлесен начин да се разберат овие елементи е да слушате неколку композиции снимени во жанрот во кој ќе работите:

Влијание и ритам. За рап и хип-хоп се карактеризираат со тежок, часовник шок и ритам, додека звукот на џез-бендот ќе има весели звук и честа промена на ритамот, а во земјата музика често може да слушнете мешани тапани.

Инструменти. Во џез, често се користат бакарни музички инструменти, како што се цевки или тромбони, како и ветерните инструменти - кларинет и саксофон. Во исто време, тешките карпи обично вршат со помош на звучни гитара, хавајски песни изведени на челични гитари, фолклор - на акустична, Маријачи - на цевки и гитари и Полка - на цевка и хармоника. Сепак, многу изведувачи во нивните дела успешно користеле алатки од други жанрови. Така, на пример, Боб Дилан го исполнил фолклорот на електричната гитара на фолклорскиот музички фестивал во Њупорт во 1965 година, Џони готовина ги користеле цевките за Маријачи во "прстенот на огнот", а Јан Андерсон за рок-бендот Џетро Тул го користел флејта како главна алатка.

Структура на песната. Повеќето од песните што се изведуваат на радио ја имаат следната структура: вовед, спојка, хор, следната спојка, повторување, пирила, пакет (обично дел од хорот), хор и завршува. Инструменталната музика, изведена во танцови клубови, започнува со влезот, следи врската, во која се извршуваат сите елементи на работата, а извршувањето е завршено со постепено задушување.

Дел 4 од 4:

Креирање на електронска музика

Еден. Прво пишува шок. Тапани - ова е скелет на кој ќе се одржи целата песна. За снимање, користете звуци на барабанот од поставувањето на шаблонот.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 11

2. Додај Basy. Во патеката зад тапаните, додадете бас ритми, извршна или на бас гитара, или било кој друг музички инструмент со низок звук. Бидете сигурни дека вашите тапани и бас се добро комбинирани едни со други пред да започнете со алатки за снимање.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 12

3. Евентуално, додадете друг ритам. Не сите песни користат единечни ритми, некои се слушнале сложени ритми, особено во оние места на кои е потребно вниманието на слушателот, како и во клучните моменти на песни. Бидете сигурни дека дополнителните ритми се комбинираат со главната и произведуваат токму ефектот што го постигнувате.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 13

Четири. Запишете ја мелодијата. Ова е работа за вашите VST алатки. Можете да користите звучни мемории или да експериментирате и да ги снимите вашите сопствени звуци.

Сликата со наслов Направете електронска музика Чекор 14

Пет. Зачленете ги записите. Многу е важно шок, ритам и мелодија комбинирани едни со други. За да го постигнете ова, одберете една од компонентите како основа и конфигурирајте го звукот на останатите во согласност со избраната основа. Обично избира шок.

Во некои случаи, сакате да напишете побогат, а не гласен звук. За да ја постигнете оваа цел, можете да користите повеќе алатки во избраниот дел од работата или да ја запишете истата алатка неколку пати. Последната опција често се користи при пишување глас, и главниот изведувач и задниот вокал.На овој начин пејачот на Анија ја прави својата евиденција.

Можеби ќе сакате да го диверзифицирате звукот поради употребата на разни алатки во различни песни на Chogs, особено ако сакате да ги повикате разните емоции од слушателите во различни делови на работата. За да ја заживите вашата песна, исто така можете да користите различни регистри и да го промените тонот по рекордот.

Нема потреба да го пополните секој момент звукот на составот на триковите од вашиот арсенал. Понекогаш, особено во проверките, тоа е дозволено да се отстрани главната хармонија и да се овозможи шок, мелодии и вокали за да ја задржи вашата песна. Во други случаи, на пример, на почетокот и на крајот од составот можете само да ги оставите вокалите.

Сликата насловена како електронска музика чекор 15

6. Ги исполнуваат очекувањата на вашата публика. Ако пишувате музика не само за себе, земете ги предвид очекувањата на идната публика. Значи, при пишувањето на влезот, обидете се да го опишете слушателот за да ја слуша вашата песна до крај. Сепак, не треба да се занесе во сите каприци: ако снимањето на долгиот хор не изгледа важен за вас, не треба да го направите тоа.

Совети

Пред да купите дигитален аудио панел или други програми за снимање, прочитајте ја работата на деморализмот за да ја изберете апликацијата која е погодна за вас.
Кога пишувате песна, обидете се да ја играте со користење на разни играчи, како што се куќите, во автомобилот, на MP3 плеер, на паметен телефон, во таблетот, обидете се да ги слушате слушалките или преку звучникот на уредот. Ако звукот ве организира на повеќето уреди, направивте добар запис.

Предупредување

Не брзај. По некое време поминато на снимањето на електронската музика, Вашиот слух може да биде уморна од слушање на истата песна повторно и повторно. Исто така, како што можете лесно да не забележите грешки во текстот, ако постојано го гледате постојано, не можете да ги забележите тие моменти во песната во која звукот на алатката е оштетен или звукот не е точен.

Што ви треба

Електронски музички инструмент (синтетизатор и контролор - за изведби);
Персонален компјутер, по можност со соодветна звучна картичка (за пишување и пишување);
Професионални монитори, микрофони и слушалки (за пишување и пишување);
Дигитален аудио панел и уредник програма (за пишување и пишување);
Приклучоци за виртуелни електронски алатки (за пишување и пишување);
Музички ефекти приклучоци и музички обрасци (за пишување и пишување);
MIDI контролер (дел од инструментот, препорачан за есеј и запишување).