Како да одредите која тоналност е извршена песната
Способноста да се утврди кој тоналитет е песна или музичка работа - ова е многу корисна музичка вештина. Познавањето на тонаталност ќе ви даде можност да извршите транспозиција на песната (промена на тоталитетот) за да го прилагодите на вашиот глас. Исто така, ќе бидете во можност да експериментирате со давање песни на разни звуци (убава вештина за да креирате успешна верзија на клучни зборови). За да го одредите звучниот тоналност, ќе треба да научите некои основни концепти на музичката теорија. Пијано - наједноставна алатка која може да се користи како пример за објаснување и разбирање на овие концепти.
Чекори
Дел 1 од 3:
Запознавање со некои музички терминиЕден. Концептот на музички интервали и полутон. Халтон I Интервали - Ова е растојанието помеѓу двете белешки. Тие се еден вид градежни тули во музички искри.
- Скала - Ова е редослед на звуци лоцирани во наредниот редослед. Тие формираат октава, сет од осум белешки (од LAT. Октавус, Што значи "осмо"). Овде, на пример, голема оскуливост во тоналност кон големи: c d e f g a b c c c c c. Долната забелешка на SouldDow се нарекува "тоник".
- Ако го презентирате горенаведениот звук како скалило, секој полутоне ќе биде еден чекор над претходниот. Така, растојанието помеѓу Б и Ц е полутоне, бидејќи меѓу нив не постојат други "чекори" (на копчињата Пијано К и од бело и се наоѓаат еден до друг, не постојат црни клучеви меѓу нив). Но, растојанието од од страна на D е целосен интервал, бидејќи на скалите помеѓу овие белешки постои дополнителен "чекор" (што е, црниот клуч на пијано, што е пред-умре или повторно да се крене).
- Во тонаталност до големи полутоун се само помеѓу B и C, како и помеѓу Е и F. Сите други интервали се комплетни, бидејќи звучниот звук е во клучот на знаците за промена (#) или bembol (♭).

2. Концептот на главните звуци. Главен Sounder го има истиот дефиниција за целосни интервали (1) и Halftone (½): 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - ½. Така, C D E F G е означена со главниот звук.

3. Концептот на помали звуци. Малите искриви се посложени од големи и можат да следат повеќе шаблони. Најчесто образец на помали звук е природен малолетник.

Четири. Концептот на музички термини и квинт. Терацијата и Quinta се сорти на музичкиот интервал (растојанието помеѓу белешките), кои се чести во музиката. Тие можат да бидат корисни за да се одреди тоталноста на музиката. Малите интервали содржат за половина од половина од главните, зошто и се менуваат во звукот.

Пет. Концептот на главните хакви. Главниот акорд се состои од три белешки, наречени трезвени, лоцирани во боите (подетално во чекор 4). Овие акорди обично се засноваат на таква ОК, како на мајор. Големи звуци содржат два целосни интервали помеѓу првите и вториот белешки на трезвено. Голем акорд содржи главна политика и чист квинт. Првата белешка акорд се нарекува "корен".

6. Концептот на мали акорди. Квалитетот на повеќето акорди е определен од политиката, или централна само во трезвено. Малиот акорд содржи еден и пол од интервалот помеѓу првите и вториот белешки на трезвено, за разлика од четири полутонони (или два целосни интервали) на големите акорди. Малиот акорд содржи помала терат и чист квинт.

7. Концептот на зголемени и намалени акорди. Овие акорди не се толку чести како и големи или мали, но понекогаш се користат за создавање на специјални ефекти. Поради своите промени во вообичаените трезвени, тие ви дозволуваат да креирате меланхоличен, застрашувачки или ужасен звук.
Дел 2 од 3:
Читање белешки за одредување на тонаталностЕден. Определете го клучниот знак. Со печатени белешки, можете да го дефинирате клучот на песната, гледајќи ја во неа Keymark. Ова е збир на мали оценки помеѓу клучот (виолина или бас) и временската ознака (броевите кои изгледаат како акции).
- Ќе видите или # (садови) или ♭ (bimol).
- Ако не постои # ниту во листата, песната е или во тоналност до големи, или во голема голема.

2. Читање белешки со bembols. За клучните знаци користејќи bempolines, клучната ознака е во претпоследниот предавство на bemoli (второ десно), ако ги прочитате белешките од лево кон десно.

3. Читање белешки со diemes. За клучните знаци кои користат дигестири, клучен знак е забелешка дека на подот интервал е повисока од последната димензија.

Четири. Проверете ја табулатот. Ако ја играте гитарата, тогаш кога студирате нова мелодија, најверојатно ќе биде побарано со табулаторот. Многу песни започнуваат и завршуваат со аккордерот што одговара на клучен знак. Ако работата завршува на Re Major, тоа е најверојатно, се изведува во дијагностичкиот тоналност.

Пет. Истражувајте неколку расцепи. Познавањето на повеќе заеднички звучници во вашиот музички стил практикант ќе ви помогне да дознаете што е тоталитет вашата песна. Сите белешки од акорд ќе бидат во вашиот надворешен.

6. Направи разумна претпоставка. Во повеќето популарни мелодии, една од ретките едноставни тоналности е често вклучена, бидејќи тие се лесни за играње на гитара или пијано, кои често се користат како алатки за придружба.

7. Побарајте знаци за промена. Мора да запомните дека мелодиите понекогаш имаат знаци на промена, односно белешките означени во знакот за ѕвонење ♭ или #, дури и ако клучниот знак не укажува на тоа дека белешката мора да ја преземе ♭ или #.
Дел 3 од 3:
Дефиниција на тонотЕден. Одредување на тоник белешка. Тоник, таа е прва белешка во строг, ќе звучи правилно во секое време песна. Со помош на пијано или свој глас, играјте една белешка во време додека не го најдете оној што "одговара" на песната.

2. Проверете тоник. Играње други белешки во трезвени, можете да одредите од гласини, дали акорд е соодветен. Репродуцирајте ја петтата белешка над оној што го сметате Тоник. Оваа белешка исто така треба да се вклопи во поголемиот дел од песната, бидејќи е втората најстабилна белешка во звукот.

3. Одредување на главната или помала тоналност напишана песна. Играјте белешка дека големиот пресврт е повисока од тоник. Ако оваа белешка се вклопува во целокупниот мотив на песната, тогаш е веројатно дека мелодијата е направена во голема тоналност. Инаку, обидете се да играте мала политика (3 ♭) и да разберете дали е погодна.

Четири. Проверете неколку акорди. Најчестите акорди во рамките на звукот исто така треба да се појават во шаблони на песната. Една од најчесто користените апликации е голема сол, која продолжува да го следи образецот на главната звук: G - A-B-C-D - E-F # - G. Нејзините акорди се GAME, La Minor, Si Line, до големи, г. мајор, мали и намалени Fa-Diez големи.

Пет. Измешајте песни. Обрнете внимание на песните што сте ги олеснија за да пеете заедно, наместо оние кои се чини дека се невообичаено високи или ниски. Запомни ја тоната на песните што ги пее со леснотија и кои - со тешкотии.

6. Истражувајте ја добиената вештина. Додајте некои од вашите омилени песни на плеерот или вклучете го радиото и обидете се да го одредите тонот на песната. Многу наскоро ќе почнете да забележите некои обрасци. Песните на еден тон ќе бидат слични на вас како едни со други.

7. Резултати од стапка. Ако сакате да напишете свои песни или да ги прилагодите песните на другите луѓе, тогаш ќе ви биде корисно да ги знаете темелите на теоријата на музиката, но понекогаш само треба брзо да ја научите песната тоналност. Постојат многу мобилни апликации и веб-сајтови кои ќе ви помогнат да ја одредите тоната на песните.
Совети
- Слушајте ја песната, тоталноста на која знаете, и обидете се да изберете акорди, во нив звучи. Колку повеќе вежбате и обучете ја гласината, толку полесно ќе ви биде за да го одредите тонот на оваа или таа песна.
- Статијата обезбедува огромен број потенцијално збунувачки терминологија од теоријата на музиката, но веднаш штом ќе продолжите со отстранувањето на правописите и акорди на вистинскиот инструмент, сè ќе стане појасно.